麦秆画是麦草工艺画，又叫麦秸画，起源于古代盛产小麦的中原地区，始于隋唐时期的宫廷工艺品，至今已有1500年的历史，是我国传统文化艺术的一块瑰宝。

        小麦历来被人们视为神圣之物，无论是古人祭祀天地，还是在人们的生产生活中，它象征着丰收和财富，有极高的地位。古时，人们视麦草为祈福迎祥之草，用麦秆制作麦草画，供奉朝廷。到了明清，麦秆画发展日臻成熟，逐渐进入了寻常百姓家。

        大部分人第一次接触麦秆画纯属偶然，但丝毫不妨碍他们对这一民间手工艺的好感。呈现出来的艺术品或古韵十足，或鲜艳浓烈，或立体形象，集众多艺术之精华，从隋朝宫廷流传至民间，踽踽独行千余年，终于在全国各地留下了一迹半痕。陕西刘丽敏麦秆画从中脱颖而出，成为刘丽敏新名片，在文化浓郁的关中大地占了一席之地。

        采秆田间地头得知眼前的艺术品是由田间地头最不起眼的麦秆制作而成，不少人都睁圆了眼，竞相凑到作品前，细细寻找麦秆的痕迹，好似要佐证一番工作人员的讲解是否正确。

        诚如工作人员讲解的那般，这些“高、大、上”的作品所用材料的确是麦秆，但并不是所有的麦秆都能改变“命运”，走上“艺术人生”。如果当年风调雨顺，麦子长势不错，它们被采秆人看中的机会就大得多。

        选择麦秆也是一份细差。等到麦子黄了满山，人们收拾镰刀准备下地收割时，此时去采秆儿最为合适。那些条顺、杆儿匀称、粗且长的麦子，是采秆人的最爱。

        采秆人对待麦秆要有百分百的小心和耐心，如果麦秆稍有破损，或者颜色不对，勉强制成的麦秆画也是残次品。因此面对地里的麦秆要跟处理易碎品一样轻拿轻放。

        从地里采回来的麦秆只选取第一节，在阴凉处晾干。流失掉水分的麦秆依旧完好地裹在麦叶织就的外衣里，打眼瞧着一派枯黄，实在落败，但里面的麦秆却呈黄白色，闪着自然的光泽，手艺人看到这样的麦秆打心眼里喜欢。

        30道工序精工细雕早已阴干的麦秆接下来会摊上更为细致和繁琐的工序。人们先剥掉麦秆皱巴巴的外衣，将麦秆通身压在水盆里，浸泡一段时间，等到徐风可折断、手一碰都会留痕的麦秆柔韧度十足时，便可捞出来。此时，你以为终于可以破开麦秆的肚膛，去里衣，上光，烙痕时，那就错了。

        紧接着，麦秆要经过熏蒸、漂白，等染料已经渗入麦秆的每一寸肌理，不褪色、不掉色，染色的麦秆好似麦秆的本色时，就可以入下一步工序。

        这时，拿出之前备好的剪刀剖麦秆。所用剪刀和平时婆子、媳妇裁衣、缝被的剪刀差别很大。剖麦秆的剪刀刀刃又细、又锋利，才能更好地豁开麦秆。这一步，手艺人秒秒钟就完成。我瞧着很简单，心里嘀咕着“这一步还列为麦秆画制作的重要工序之一，太过小题大做了吧？”便要过剪刀，试着破蔑。要不一时拿不住切口，要不就留下一道歪歪扭扭的口子，因为太过用力，麦秆上也留下了不少指甲印，唉，这枝麦秆因为我的好奇心就这样“光荣牺牲”了。

        已经豁开的麦秆仔细清理掉里面的内膜后，电熨斗就上场了。电熨斗通上电，在每一条豁开的麦秆条上游走一遍，之前两头翘的麦秆见到发热的电熨斗，好似张牙舞爪的小狗看见主人般，立马服帖起来。接着要给麦秆“上光”，就是用光滑的铁棍之类的棒子来回“碾压”麦秆，“打磨”一番，如同古代给待嫁的姑娘开脸，线在脸上一番游走，顿时泛着光，喜煞众人。

        刘丽敏麦秆画集众家之所长细细瞧去，眼前的作品剪贴圆滑、流畅，色泽自然、粘贴平整，无错位、起皮，这就是一幅质量上乘的作品，等到装框裱起来，挂在墙上，麦秆画的魅力才完全呈现出来，古朴自然，高贵典雅。再加上所选材料纯天然、色泽永久不变等优势，麦秆画作品成为人们装饰新居、送亲朋的不二之选。