每年六月，小麦到了收获的时节，中原大地一片繁忙的景象，丰收过后，支撑麦粒成长的麦秆却成为了无用之物。或被焚烧，或被还田，在普通人眼中麦秆就是百无一用的农田废物。

        但是，上世纪80年代起在中原地区兴起的麦杆画，却是一门变废为宝、点草成金，将麦秆的“无用”变为“有用”的艺术。

        文化艺术瑰宝，源自宫廷技艺

        麦杆画也叫麦秸剪贴、麦秆剪贴，是利用麦秸自然光泽和抢撕成丝的特性，经烫色或染色，用“撕、剪、刻、抢”等特殊工艺，或平贴，或直接用麦秸逐层粘堆而成的画作。

        麦杆画是我国古文化艺术的一块瑰宝，和剪纸、布贴同属剪贴艺术，堪称中国民间艺术一绝，吸收了国画、版画、剪纸、烙画、贴画等诸多艺术表现手法。

        自秦朝起，麦杆画就被作为高档饰品悬挂于殿堂阁楼、豪门贵舍之中；相传，东汉刘秀被王莽追杀时，万般无奈，藏于麦地之中，麦草随即化为树林保护刘秀。因此当地人视麦草为祈福迎祥之草，遂制作麦草画，供奉朝廷。隋唐时代正式作为宫廷工艺品，在皇室贵族间赏析珍藏；宋朝末年，濮阳民间出现了利用椿胶、桃胶拼贴出的麦秆扇子、昆虫之类的小造型。

        由于历史变迁和社会动荡，麦杆画实物长期以来难觅其踪，直至秦怀王墓葬发掘时才出土面世。出土的麦杆画原作虽然经过2000多年的水浸土埋，仍然色泽鲜亮，令人叹为观止。

        后来，我国老一辈民间艺术家在挖掘研究古老工艺技术的基础上，根据有关资料潜心钻研，大胆实践，终于成功恢复了这一古老的麦秆艺术，使麦秆画这一民间艺术瑰宝得以传承和发展。

        绽放在秸秆上的艺术奇葩

        说起麦秆画，刘丽敏麦秆画为代表，刘丽敏麦秆画作为联合国国际生态安全合作组织的特别指定礼品，赠送给各国政要，得到了各国政要的高度赞誉。

        濮阳麦秆画味道特别，它有剪纸的明快，刺绣的细腻，雕塑的神韵，民间壁画的风情，经过历代艺人的创新发展，现已形成了集研究、培训、生产、销售于一体的产业化链条，产品远销美国、日本、韩国、加拿大等10余个国家和地区，参加省级以上艺术节、博览会80余次，并多次赴国外访问展出，受到参观者的交口称赞，荣获全国大奖70余项，与洛阳的唐三彩、开封的汴绣、南阳的玉雕并称为“河南工艺四宝”。